Nos 534 lectures - Littérature française

En plein Chili contemporain plus que violent vis-à-vis des femmes, l'héroïne, jeune fille des favelas, part en roadtrip avec ses deux amies pour se rendre à la fête de la Vierge Noire à la Tirana. Dans une langue vibrante, crue et poétique, l'autrice nous entraîne dans un pèlerinage mouvementé et nous fait ressentir la peur, la colère, la tristesse et le désir de ces femmes qui ont la rage et l'urgence de vivre, envers et contre tout. Un premier roman puissant.

C'est un roman coup de point, cru et presque insoutenable parfois. Jeanne, actrice porno en pleine ascension et Nathan, doctorant en cinéma, se rencontrent dans une clinique de désintoxication. Deux trajectoires fracassées qui cherchent à se réparer sans y croire vraiment. Leur histoire d'amour n'a rien de romantique : elle est violente, hallucinée, traversée par la drogue, le sexe et la honte.

Clément Camar-Mercier a une langue précise et presque chirurgicale, habitée d'un vrai sens théâtral. Chaque dialogue claque, chaque scène sonne juste. Il explore les gouffres : la dépendance, le vide, la marchandisation des corps...sans jamais céder au voyeurisme.

Entre les murs graffités d'un skatepark montréalais, Gabriel Cholette raconte ce que c'est qu'aimer quand l'amour fait mal. Un groupe d’homosexuels s'approprie cet espace pensé pour les autres, et dans cette réinvention du monde l'auteur remonte le fil d'une histoire d'amour abimée : un ancien amant qui cache, qui frappe, qui a honte. L'homosexualité refoulée devient une arme, l'amour une survie.

En arrière-plan, il y a le père : figure rigide, symbole d'une virilité qu'il aurait fallu endosser et ce fils qui, au lieu de devenir "un homme", apprend à se délier.

Pas de grandes envolées stylistiques, mais une langue directe, québecoise, familière : celle de la rue, de la sueur, du quotidien. Et pourtant, derrière cette simplicité, une vraie émotion : celle d'un garçon qui cherche à ne plus avoir peur. Le Straight Park, c'est un cri doux, une tentative de réconciliation entre la rage et la tendresse, entre le besoin d’être aimé et celui de se reconnaitre enfin.

Essentiellement connu comme peintre et graveur, Félix Vallotton fut également un écrivain original, auteur de trois romans, de six pièces de théâtre et d'une série de saynètes à l'humour mordant.

D'inspiration fin-de-siècle, son roman le plus célèbre, La Vie meurtrière, se présente comme la confession d'un artiste suicidé à l'âge de 28 ans, convaincu que les nombreux accidents mortels, crises cardiaques, empoisonnements et autres catastrophes qui n'avaient de cesse de se multiplier autour de lui étaient provoqués par sa seule présence ici-bas.

Regroupant l'ensemble des écrits littéraires de Vallotton, dont une grande part d'inédits, cette édition critique est un événement pour qui voudrait apprécier l'artiste à hauteur de ses multiples talents.

Chaque jour, Anir et son grand-père prennent soin des abeilles sur les monts de leur village du Haut-Atlas. Mais le rucher du Saint cache un lourd secret qui pèse sur la famille du jeune garçon...

Zineb Mekouar signe un roman mélancolique et pourtant plein d'espoir, rendant hommage aux paysages et aux traditions berbères.

Un matin, la narratrice se couche, et ne se relève plus. Le diagnostic est sans appel : burn out. Mais attention, le vrai burn out, le clinique, pas celui avec lequel on s'effraie un peu facilement, et qui s'éloigne après une semaine de repos. Le médecin annonce : "épuisement physique, psychique et émotionnel total". Total. Il va falloir des années pour retrouver certaines capacités.

Le corps ne répond plus, les pensées filent sans pouvoir être maîtrisées. C'est donc en faisant de très petits pas que l'on peut sortir la tête de cette torpeur écrasante : en attrapant un mot, en esquissant un geste... Le goût de la vie et le sens des choses reviennent peu à peu. Avec eux, une très belle leçon sur notre société contemporaine, bien plus efficace pour broyer que pour prendre soin. Qui veut réellement cela ?

Entre le témoignage, l'essai, la poésie, un roman inclassable qui vous promet de très belles émotions de lecture !

Qu'il est rare de lire une plume aussi sincère et sensible au sujet de la maternité et du monde que l'on laisse à celles et ceux qui naissent !

De sa propre expérience, Hélène Laurain ne cache rien, dit la violence comme l'amour, la joie comme la mort. Telles les cendres du Tambora, les mots de ce livre-volcan collent à l'esprit encore longtemps après avoir refermé ses pages. Un texte brut et poétique qui nous invite à réfléchir sur ce que "donner la vie" et "mettre au monde" signifient vraiment.

Plongez dans les archives d'un naufrage qui n'aurait pas dû avoir lieu avec la géniale Marie Richeux ! Ici, ce n'est pas la résolution de l'énigme familiale qui prime mais bien la manière dont ceux qui restent tentent de vivre avec leur drame.

Qui mieux que la littérature pour dire ces disparitions qui continuent de hanter la mémoire sur plusieurs générations ? 

Un livre impossible à décrire, impossible à résumer. Laura Vazquez écrit comme on crie, comme on pense trop fort. Entre poésie et philosophie, rage et lucidité, elle dit l'impossibilité de vivre en société sans se déformer. Une langue brute, incandescente et qui ne ressemble à rien d'autre, et c'est pour cela qu'on la lit.

Un geste littéraire fort, impertinent et décapant ! En retraçant la trajectoire d'une dictatrice européenne, aussi glaçante dans ses propos que dans ses agissements, que dans ses pensées les plus intimes, Hélène Frappat nous emmène au plus près de ceux (et celles!) qui n'en veulent plus de la démocratie... Immanquable !

De sa plume franche et délicate naît un texte intime entre fiction et réalité, tissant une toile faites de mots et de silences qui traversent les générations, enveloppent les secrets et transforment (souvent) la mémoire. Avec comme fil rouge la disparition de la figure maternelle - qui fut poétesse et cesse soudain d'écrire peu après son arrivée en France, Jakuta Alikavazovic offre un regard singulier sur la famille et s'amuse à brouiller les pistes pour notre plus grand plaisir de lecteurs et lectrices. Un grand livre de cette rentrée !

Entre Haïti et la Nouvelle-Orléans, tout au long d'un tumultueux XIXème siècle, deux femmes tracent leur trajectoire avec force et douceur, courage et dignité. Dans ces lieux marqués par la colonisation et l'esclavage, Elizabeth et Régina assurent leur indépendance grâce à leur détermination et leur insoumission tranquille, figures touchantes d'un féminisme lumineux. La plume de Yanick Lahens est suave et imagée, empreinte de la grâce et de la poésie des grands écrivains d'outre-mer, et brosse avec une extrême finesse le portrait de ces deux personnages merveilleux.

C'est le quotidien, au plus près du vécu de la jeune narratrice. C'est un quotidien un peu spécial, un entourage particulier. C'est une première hospitalisation en clinique psychiatrique.
Les fragilités mentales sont exposées à nu, c'est-à-dire à vif. On traverse des moments de légèreté, de communion, et même de drôlerie extrême parfois... Et puis toujours le retour brutal à la réalité, à la froideur du cadre soignant, à l'intensité de la souffrance, dans une construction romanesque poignante.
Sous la plume d'Alice Botelho, le langage se morcèle et se diffracte sans rien perdre de son acuité, au contraire. Plus le réel devient flou, perturbé par les sensations internes (l'angoisse) ou les signaux externes (le regard d'un autre patient, les mots d'un infirmier), plus l'écriture semble lumineuse.
C'est un vrai tour de force, qui surgit d'un puits de faiblesses.
C'est un premier roman. C'est un immense coup de cœur !

Trois histoires. Trois duos. Un seul endroit. Dans la vallée de la Vézère, cœur de l'art pariétal, on suit Clémence et son fils Tom qui échappent à un père violent, Guilhem et Marion qui tombent amoureux à un mariage et Fabien et Johanna, père et fille, qui découvrent une grotte apparemment jamais explorée.

Renaud de Chaumaray construit un récit où des destins différents se percutent et s'entremêlent donnant presque à lire un roman policier. Mais plus que cela, il s'agit d'une histoire sur l'importance des rapports humains, l'importance du passé dans la construction du présent et l'importance de la beauté !

Un très beau livre !

Un livre qui serre la gorge. On écoute un vieil homme raconter sa vie comme on écoute l'histoire se dire. C'est Gaza, c'est la guerre, c'est la perte...mais c'est aussi l'obstination des mots à tenir debout quand tout s'écroule. Benzine écrit avec une justesse rare et une élégance sans pose. On en sort bouleversé, et convaincu que lire peut être une forme résistance. 

Ce livre parle d'un accident, mais pas seulement : c'est une enquête sur ce que cet évènement révèle de nos quartiers, de la société qui change, de la mémoire que l'on porte. Entre une mère lumineuse, un fils en quête et un motard, deux destins qui se rencontrent dans le drame, Gasnier tisse un récit pudique, politique et capable de faire entendre les silences sans jamais chercher à les remplir de colère gratuite. Une voix nouvelle qui ne fuit pas le réel, et une écriture assez belle pour que l'on ressente, page après page, le poids du deuil autant que l'amour porté à ce que l'on perd.

Ce premier roman est une blessure qu'on lit à vif. Rebeka Warrior ne raconte pas seulement la maladie, le combat contre le cancer de sa compagne Pauline, ni juste la perte : elle plonge dans ce qui reste quand tout bascule : le silence et la douleur, l'aidance épuisante, les doutes, la culpabilité, la colère, les excès. Elle le fait avec une façon de tendre des mots comme des cordes, parfois douloureuses : une écriture virtuose où sa voix musicale se mêle une introspection littéraire profonde. On sent ses influences, ses références (Simone de Beauvoir, Hervé Guibert...) et les fait vibrer à sa manière. On ressort du livre lessivé et incapable d'oublier Pauline. L'écrivaine est portée par cette idée que l'écriture peut sauver, non pas de l'oubli, mais du silence. 

Kaouther Adimi fait dialoguer la peinture lumineuse de Baya et la noirceur de son enfance en Algérie pendant les années 90. D'un côté, l'artiste qu'on a voulu réduire à une figure naïve ; de l'autre, une fillette confrontée à la peur, aux faux barrages et au silence imposé par le terrorisme islamiste. Ce double récit, intime et collectif, esquisse le portrait d'un pays meurtri, mais aussi la puissance de la création comme résistance. Un texte d'une grande force, lucide et poétique.  

C'est une lettre, c'est un cri. Une femme s'adresse à l'homme qui n'a jamais eu le courage de l'aimer au grand jour. L'écriture est frontale et pleine d'une colère qui brûle. On le lit d'une traite, le cœur serré entre désir et dévastation. Une voix forte, une langue qui claque : une passion sans fard et sans issue.